Bueno como el oro: el premio de oro de CineEurope reconoce la dedicación y el servicio excepcionales al cine CINEINFO12

Cila MasyilaJune 22, 2023

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Desde la edición de 2018 de CineEurope, el Premio de Oro, presentado por Film Expo Group y la Unión Internacional de Cines (UNIC), ha sido una forma de honrar a los profesionales del cine que en sus carreras han tenido un impacto en sus países, sus empresas, y la comunidad cinematográfica europea en general.

La cosecha de ganadores de este año, dice el presidente de UNIC, Phil Clapp, muestra “la profundidad del talento que hay en nuestro sector”. Dice el presidente de Film Expo Group (FEG), Andrew Sunshine, hablando en nombre de todo el equipo de FEG: “Nos gustaría felicitar a todos aquellos que han sido reconocidos con un Premio de Oro este año por su continuo apoyo y dedicación a nuestra gran industria”. Abajo, Taquilla profesional ofrece una introducción a los ganadores de los CineEurope Gold Awards de este año.

Jan Rasmussendirector de tecnología de pantallas, Nordisk Film Cinemas

javier hoyos, Responsable de Alimentación y Bebidas del Sur de Europa, Cinesa y UCI (Odeon Cinemas Group)

Kadri KaldmaGerente de Desarrollo de Negocios Bálticos, Apollo Cinema

kelly dibujóDirector de Operaciones (Sur), Cineworld Group

Campana máximaDirector General, Bell Theatre Services

Ron SterkCEO, Vue Holanda

Tonis KümnikProyeccionista sénior/Gerente técnico, Cinamon Group

¿Cuál es la lección número uno que ha aprendido de los últimos años de recuperación de la industria?

“Creo que la conclusión más importante es la resiliencia de nuestra industria. No es la primera vez que el cine es declarado muerto, o casi. Cuando la televisión se convirtió en algo doméstico en la década de 1950, se vio como el fin del cine, y lo mismo sucedió cuando las videograbadoras se convirtieron en una forma popular de ver películas en la década de 1980. La verdad es que nada reemplaza la experiencia de ver una película en un cine con público. Depende de nosotros mantener y mejorar siempre esa experiencia. No hay sustituto para la calidad.”—Jan Rasmussen, Nordisk Film Cinemas

“En Cinesa y UCI siempre ha sido de suma importancia mantener una estrategia basada en la innovación constante y la adaptabilidad a los cambios del mercado ya las necesidades de los clientes. En ese sentido, escuchar atentamente a nuestro público para entender sus preferencias y ofrecerles productos y servicios de calidad que se adapten a ellos ha sido fundamental para afrontar las luchas que se han suscitado en los últimos años dentro de nuestro sector. Esa es la clave para seguir siendo líderes y lograr brindar la mejor experiencia posible a nuestros usuarios.

“Además, cuando hablamos de innovación, no solo nos referimos a la tecnología de punta de nuestros cines. Nos referimos a contenidos, no solo de grandes estrenos cinematográficos, sino también de ciclos temáticos o programación alternativa: nuevas formas de consumir cine -como el Pack Reservado o el Pack Gaming- que permiten disfrutar de una película en privado o divertirse reproduciendo un vídeo juegos con amigos y familiares, e incluso el lanzamiento de nuevos servicios, como Cinesa Unlimited Card, el primer plan de suscripción en el sector de la exhibición cinematográfica en España”. —Javier Hoyos, Cinesa y UCI

“Es difícil de decir. Creo que los últimos años le han dado a toda la industria lección tras lección. Mi respuesta depende del día. Hoy diría que la lección más importante es que los órganos legislativos, o tal vez incluso los clientes, pueden pasar por alto o subestimar fácilmente la industria del cine. Por un lado, se siente que tal vez la industria misma ha dado por sentado su propio éxito y, por otro lado, que los clientes también piensan que, pase lo que pase, el cine permanecerá, independientemente de las dificultades que soporte. Yo creo esa razón detrás [this misconception] es lo asombroso [phenomena] que todos los que están fuera de la industria parecen saber mucho mejor cómo funcionan los cines [than we do]. Creo que esto nos ha enseñado a luchar más por nuestro negocio”. —Kadri Kaldma, Cine Apolo

“Creo que la lección número uno que aprendí durante el período de recuperación de la industria es mantenerme resistente y positivo ante los cambios que tuvimos que generar. Le he dado un alto nivel de importancia a volver a comprometernos con nuestros equipos, ya que en muchos casos hemos tenido que volver a formar nuestra fuerza laboral y aprender a operar un poco más eficientemente mientras nos recuperamos. Afortunadamente, con la emocionante lista de películas que llegará este verano, esto se está volviendo un poco más fácil”. —Kelly Drew, Grupo Cineworld

“No hay duda de que los últimos años han sido difíciles, y probablemente sea cierto que la gente nunca ha tenido tantas opciones diferentes para entretenerse como hoy. Esto significa que la competencia por la atención de los clientes será aún más feroz en el futuro. En lugar de quejarme, trato de aceptar el desafío de mantener nuestros estándares en constante aumento. Con tantos servicios de transmisión disponibles hoy en día, es importante asegurarse de que cada invitado al cine, alguien que haya hecho el esfuerzo de asistir a un espectáculo real, sea recompensado con una experiencia que el entorno doméstico no puede igualar”. Tõnis Kümnik, Grupo Cinamon

“Es realmente difícil encontrar una lección número uno, ya que el efecto de la pandemia y todos los bloqueos han sido tan grandes, y también porque la industria aún se está recuperando. Pero si tengo que nombrar uno, es la importancia de tener equipos buenos y estables en nuestros cines. Son esenciales para la noche perfecta de nuestros huéspedes. Durante la pandemia los cines permanecieron intactos pero, lamentablemente, algunos miembros de nuestro personal se fueron por diversas razones. Tuvimos que reconstruir equipos, y el trabajo en los cines es un trabajo en equipo. Los buenos equipos obtienen los mejores resultados”. —Ron Sterk, Vue Holanda

¿Cuál fue su primer trabajo en la industria y cuándo pensó que le gustaría dedicarse a la exhibición como carrera?

“Mi primer trabajo en exhibición fue vendiendo dulces en el cine local. Eso fue allá por 1981. Trabajé en ese cine durante 9 años; [it’s where I was] formado como proyeccionista. Alrededor del año 2000 me convertí en jefe de proyección en un importante cine de Copenhague y, al mismo tiempo, abandoné la universidad. Esa fue mi decisión profesional”. —Jan Rasmussen, Nordisk Film Cinemas

“Mi primer trabajo en la industria fue como gerente general en un cine Cinesa, y decidí hacer mi carrera en este sector cuando tuve la oportunidad de participar en el lanzamiento de nuestra empresa en Brasil, participando activamente en la apertura de la primera seis multicines de UCI en Brasil y más tarde, cuando asumí como director regional de operaciones del norte de España”. —Javier Hoyos, Cinesa y UCI

Empecé en el negocio del cine hace 11 años como asistente de sala. A partir de ahí básicamente he pasado por todos los puestos que puede tener un cine. Desde verificar boletos y barrer las palomitas de maíz del piso hasta administrar las operaciones en una o incluso varias unidades de cine, hasta administrar el desarrollo de toda la cadena de cine. ¡Ha sido un paseo! Nunca pensé en esto como una carrera, sino como una visión en la que me gustaría trabajar. Siempre he tenido alguna idea de cómo se deben hacer las cosas. Comenzó pequeño, tal vez con respecto a solo una posición o una unidad, pero se ha convertido en algo mucho más grande, que abarca toda la cadena y más allá. Definitivamente aún no he terminado”. —Kadri Kaldma, Cine Apolo

“Me uní a la industria del cine mientras estaba en la universidad al final de mi adolescencia, trabajando para AMC en The Point en Milton Keynes. Pronto descubrí que tenía un gran talento para el liderazgo y rápidamente me vi involucrado en la rápida expansión de la industria del Reino Unido. Viajé por todo el Reino Unido, apoyando la apertura de nuevas construcciones y capacitando a nuevos empleados sobre cómo administrar cines multipantalla. ¡Fue muy divertido y, por supuesto, muy diferente a cómo hacemos las cosas hoy en día! —Kelly Drew, Grupo Cineworld

“Empecé a trabajar en finanzas en un pequeño pero famoso cine de autor en Ámsterdam. En ese momento, la asistencia al cine holandés estaba en su punto más bajo, con una frecuencia promedio de menos de una película por año. Mi padre me lo advirtió diciendo que no habría futuro en el cine por culpa del vídeo y la televisión. Todavía tengo sentimientos cálidos sobre ese período, y recuerdo títulos como Levanta la linterna roja, Perros de reservay el brillante Qué está comiendo Gilbert Grape. Durante los casi cinco años que trabajé en ese cine, aprendí sobre nuevas construcciones y multicines, lo que también me inspiró a seguir una carrera en exhibición. Vi las oportunidades y la dinámica de los nuevos cines después de visitar, por ejemplo, Movieworld Scheveningen y Kinepolis en Bruselas”. —Ron Sterk, Vue Holanda

“Cuando comencé en esta industria en 2008, mi primer trabajo fue proyeccionista. Curiosamente, el título no ha cambiado desde entonces. Sin embargo, el trabajo en sí ha cambiado bastante: cuando comencé, un cine necesitaba cuatro proyeccionistas de tiempo completo para manejar todas las películas en 35 mm. Ahora es la era digital y puedo encargarme de varios cines solo. Ha sido toda una transición a lo largo de los años.

“Debo admitir que no hubo mucha deliberación cuando comencé. Solo una oferta de trabajo interesante en el momento correcto para mí. Después de 15 años en este camino, parece que no ha ido demasiado mal. Puedo sentirme muy afortunado de haber tenido esta oportunidad de comenzar a trabajar en un cine en mi ciudad natal”. Tõnis Kümnik, Grupo Cinamon

¿Cuál es tu parte favorita de trabajar en la industria del cine?

“Siempre he disfrutado del compromiso y la pasión de las personas que trabajan en exposiciones. Eso va desde el personal que vende palomitas de maíz hasta las personas que toman las decisiones. Nadie trabaja en el cine porque tiene que hacerlo. Siempre es una elección de preferencia. Por lo general, si las personas deciden hacer una carrera dentro de la exhibición, se quedan allí para siempre. Pero, en última instancia, es mi amor por las películas lo que impulsa la pasión”. —Jan Rasmussen, Nordisk Film Cinemas

“El hecho de que cada semana está cambiando; el reto de poder influir activamente en el negocio; la posibilidad de ser creativo y estar en un negocio que te permite en muchos casos probar nuevas estrategias; el contacto con nuestra gente; la lucha diaria por ser mejores y creer que tenemos la capacidad de mejorar la experiencia del cliente”. —Javier Hoyos, Cinesa y UCI

“Diría que mi parte favorita es la gente que está trabajando en ella. No puedo imaginar que haya gente más dedicada en ningún otro lugar que no sea en el negocio del cine. ¡Una vez que estás dentro, estás enganchado!” —Kadri Kaldma, Cine Apolo

“Es genial que las personas con las que trabajo sean tan apasionadas por la industria cinematográfica y quieran que el negocio tenga el mayor éxito posible. Pero para mí, se trata de la gente en nuestros cines. Me gusta asegurarme de que estén muy comprometidos para brindar el mejor servicio en los entornos más limpios y que les demos la oportunidad de desarrollar sus habilidades para que sean nuestros equipos de liderazgo del futuro. Me gustaría pensar que puedo inspirar a otros a subir por la escalera del liderazgo y ser la mejor versión de sí mismos”. —Kelly Drew, Grupo Cineworld

“No tengo una parte favorita absoluta de trabajar en la industria del cine. Disfruto de mi posición como MD, que me da una visión general del negocio y me permite crear el mejor entorno para que las personas se desarrollen mientras trabajan con diferentes departamentos. Cuando todo esto da como resultado un cine completamente renovado o un cine de nueva construcción, eso es lo que me hace feliz y orgulloso”. —Ron Sterk, Vue Holanda

“Es curioso cómo este trabajo con sus tareas semanales establecidas no me parece demasiado rutinario. Supongo que es así principalmente porque casi todas las semanas se estrenan películas nuevas, y todas tienen sus propias historias y pequeños detalles técnicos distintivos que debo saber para prepararlas correctamente para los espectáculos. También me gustan bastante los avances técnicos que veo en este negocio. Estoy seguro de que el equipo de cine que usaremos en los próximos años no será exactamente el mismo que es hoy, porque ya he visto cambiar la tecnología muchas veces durante mi carrera”. Tõnis Kümnik, Grupo Cinamon

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