Ang Lee es posiblemente uno de los mejores directores para hacer una película de superhéroes. Dada su filmografía ecléctica y muy variada, desde la eterno Secreto en la montaña y Sentido y sensibilidad a la tormenta de hielo y La vida de Pi, uno pensaría que si hiciera una película de superhéroes, sería una de las mejores jamás realizadas, ¿verdad? Lamentablemente, eso no es lo que sucedió, ya que su película de 2003 Casco fue ampliamente descartado como un experimento fallido, un lastre serio que se esforzaba demasiado por ser una tragedia griega. El elenco de talentos de la lista A, que van desde eric bana a jennifer connelly a Sam Elliot, todos sienten que les han exprimido hasta la última gota de personalidad tangible por el bien de una experiencia de “adulto serio”.
Pero eso solo se aplica cuando esta película tiene personajes humanos que se inclinan hacia el melodrama. Cuando aparece Hulk, es un viaje emocionante con algunas de las acciones mejor coreografiadas en el cine de superhéroes, aunque con una cinematografía inestable. Lo que lo hace tan potente es cómo se enfoca en su tema más fuerte: la idea de que Hulk es producto del abuso emocional y mental. pancarta bruce (Eric Bana) sufrió a manos de su padre, David Banner (Nick Nolte). Hulk es un animal furioso contra la angustia de ser maltratado tanto por el mundo que le permitió empaparse en radiación gamma, como por la persona que se suponía que debía protegerlo. En un momento en el que parece que las películas tienen miedo o no están interesadas en reconocer lo pesadillesco que sería pasar por este escenario, Casco es la película que confronta esa realidad de frente.
El Hulk de Eric Bana está profundamente arraigado en el trauma infantil
La mayor parte de la configuración de la película será familiar para aquellos que conocen a Hulk: Bruce Banner es un científico que trabaja con radiación gamma con su compañera Betty Ross (Connelly), y Bruce se baña en radiación gamma cuando un experimento sale mal. Pero se despierta sintiéndose más fuerte que nunca, lo que despierta las sospechas del general Thaddeus Ross (Elliott), quien teme por la seguridad de su hija Betty, sabiendo que son pareja. Al fondo, Glenn Talbot (jose lucas) representa a una empresa privada que quiere participar en la investigación de Bruce y Betty con el fin de crear supersoldados. Cuando Bruce era un niño, David experimentó con él como parte de un experimento no autorizado sobre mutación genética; cuando falló, trató de matar a Bruce (por su propia protección, por supuesto), pero terminó matando a su esposa mientras ella intentaba protegerlo, todo frente a Bruce, de 4 años. Entonces Bruce fue enviado a un hogar de acogida y se quedó con este trauma que presumiblemente nunca compartió con nadie.
La primera vez que Bruce se transforma por completo en Hulk, experimenta una avalancha de recuerdos que encapsulan sus problemas de relación con Betty Ross, que es más que la novia de Hulk, incluidas las imágenes viscerales de su madre corriendo para esconderlo de su padre mientras su padre blande un cuchillo de cocina. Sin mencionar que cuando emprende su alboroto por el laboratorio, lo culmina destruyendo la máquina gamma que causó su aflicción, como si su ira lo impulsara inconscientemente a buscar venganza por lo que destruyó su vida. Además de eso, su padre aparece en el laboratorio, y hay un momento tierno en el que David acuna la cara de Hulk, pero Hulk se enfurece por los recuerdos del abuso de su padre y escapa. Es una secuencia completa del libro de nacimiento de Hulk, que termina cuando su mayor daño mental sale a la superficie.
Cada vez que Bruce se transforma en Hulk, todos vienen como resultado de que Bruce está abiertamente antagonizado por otros de una manera que viola por completo su estado mental, o está siendo empujado a revivir el peor recuerdo de su vida. Podría decirse que la tercera vez que se transforma es la versión más directa de esta conexión traumática. Bruce ha sido encarcelado en un tanque de aislamiento en un laboratorio militar oculto, vigilado por Ross y Talbot. Quieren drenarlo de sus enzimas, para poder usar su ADN para su proyecto de súper soldado. Para obtener estas enzimas, tienen que asegurarse de que esté en forma de Hulk, por lo que lo descargan de una manera que desencadena su recuerdo reprimido de ver morir a su madre. No es sorprendente que esto lo desencadene y, una vez más, sea victimizado y enjaulado por personas a las que no les importa el trauma que se ve obligado a revivir.
El UCM manejó mal al Increíble Hulk
Uno de los grandes problemas con otras versiones de Hulk es que no se sienten tan terribles o monstruosos, como si guardaran sus impulsos más peligrosos para poses geniales y se aseguraran de que solo destruyan a los malos enemigos. Hulk ahora ha estado en el MCU durante más de una década, y la única vez que realmente “Hulked out” y provocó un alboroto fue cuando fue acorralado por los militares dos veces en El increíble Hulky cuando estaba bajo control mental directo en Los Vengadores: La era de Ultron; en este punto, Hulk es tan evolucionado e inteligente que apenas puede molestarse en ser destructivo en absoluto en Vengadores Juego Final.
El caso es que Ang LeeHulk de ‘s no tiene nada de esa resistencia a regañadientes a mirar en la oscuridad. Este es un Hulk que es un niño nervioso, caótico y que grita. A diferencia del MCU, donde sus gritos y arrebatos están preparados para una imagen promocional, este Hulk tiene un trasfondo constante no solo de angustia y confusión animal, sino también de auténticos tics humanos. Toma cuando está tratando de abrir la esfera gamma y no puede hacerlo, así que levanta los brazos como un mocoso con una rabieta. O está el momento en que está siendo atacado por tanques en el desierto cuando escapa del laboratorio militar. Cuando arroja un tanque al otro lado del horizonte, deja escapar este grito con un movimiento de encogimiento de hombros como un niño pateando cuando no se sale con la suya.
El horror existencial explorado en ‘Hulk’
Con todos estos momentos de comportamiento más infantil mezclados con su ira habitual, subraya la pesadilla existencial constante que es la existencia de Hulk. Imagínese ser un adulto, obligado a transformarse en una persona aún más grande e inimaginablemente drogada cuando se activan los peores recuerdos traumáticos de su vida, combinados con los peores problemas de ira y peor autocontrol. Ah, y no recuerdas haber hecho nada de eso cuando vuelves a ser el mismo de siempre. ¿Qué pasa con esto que suena como una experiencia en la que una persona querría participar abiertamente por el bien del heroísmo?
Sin mencionar el hecho de que esta película captura el horror corporal de Hulk a diferencia de cualquier otra versión. Casi todas las demás versiones de Hulk, ya sea MCU o el Lou Ferrigno Casco, o cualquier cantidad de dibujos animados, ha escatimado en gran medida en capturar el alcance total de lo que le sucede al cuerpo de Bruce para transformarse, ya sea por el bajo presupuesto o tratando de no asustar a una audiencia más joven. Las pocas veces que hemos visto a Bruce transformarse en el UCM, sucede tan rápido y generalmente como una broma que cualquier conflicto o dolor real desaparece por completo. Con la versión de Ang Lee, cada vez que se transforma es una clase magistral de horror corporal, donde realmente obtienes una sensación tangible de lo agonizante que debe ser cada momento. El diseño de sonido es exquisito, logra perfectamente esa sensación imposible de comprender de su cuerpo reescribiéndose completamente en tiempo real, de tendones musculares que se estiran y células moleculares que evolucionan rápidamente.
Mientras Casco no es una joya escondida en toda regla, sus méritos como una adaptación del propio Hulk han sido enterrados en gran medida por los defectos más obvios. La idea de vincular sus orígenes a conceptos como el trauma generacional y los problemas de salud mental reprimidos se siente adelantada a su tiempo como concepción, considerando que recientemente es más probable que veamos películas de superhéroes que discuten abiertamente temas como el racismo, el sexismo, fallas sistémicas en el gobierno y dolor.
Teniendo en cuenta cuánto crédito Christopher Nolan consiguió por poner a tierra su El caballero oscuro trilogía en un contexto psicológico tangible, debería ser lógico que Casco debería recibir algo de amor por al menos intentar lo mismo en un momento en que las películas de superhéroes estaban mucho más centradas en el arte pop. Ang Lee es un director con un don para aprovechar la confusión interna de los personajes que se sienten incapaces de expresarse, por lo que es apropiado que su película de superhéroes trate sobre un hombre cuya vida es destruida por los sentimientos más profundos que estallan en él. Ojalá más películas de superhéroes fueran tan sinceras sobre las partes potencialmente más monstruosas que todos llevamos dentro.
